18世紀羅可可名畫賞析

羅可可的意思是像貝殼的渦型裝飾,后于 1 8 世紀末用在建筑上有彎曲的鏤刻花紋裝飾, 表現出富貴優雅的氣氛。18 世紀的法國繪畫之 所以取得公認的領銜地位,是由于畫家們把握住 了時代精神。步入繁榮的歐洲正需要對女性有彬 彬有禮的交際往來,巧妙幽默的言談舉止和更加 輕松的藝術風格。被稱為羅可可的艷情藝術主宰 了18 世紀前半期,它以上流社會男女的享樂生 活為對象,描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的 裝飾。路易十五的情婦蓬巴杜夫人、杜巴莉夫人 的趣味左右著宮廷,致使美化婦女成為壓倒一切 的藝術風尚。它一方面不免浮華做作,缺乏對于 神圣力量的感受;另一方面卻以法國式的輕快優 雅使繪畫完全擺脫了宗教題材。愉悅親切,舒適 豪華的場景取代了圣徒痛苦的殉難,從而在反映 現實上向前大大地邁進了一步。后來在奧地利、 德國也發展起來。這一時期的主要代表人物是華 托、布歇、勒穆瓦納。羅可可風格被看作是巴洛 克風格的晚期,即巴洛克的瓦解和衰頹階段。由 此羅可可又成為瓦解衰頹的同義詞,這種風格不 久之后就又被一種新的繪畫形式所淹沒了。

洛可可(Rococo)藝術形成于十八世紀初的法國,以精致、甜美、幽雅為其主要藝術特色。洛可可的原意是由貝殼或小石頭制成的裝飾物,如此小巧之物用現代流行的說法,即為“細節”。洛可可的藝術風格在法國產生,并且逐漸盛行,取代了巴洛克風格。洛可可風格雖保有巴洛克風格之綜合特性,但卻缺乏巴洛克風格之宗教氣息和夸張的情感表現,尤其強調精美柔軟的氣氛并大量使用光線 。

洛可可的繪畫以風俗畫為主。這些畫用色清淡、甜美,充滿了幽雅、華麗的感覺。洛可可的繪畫題材,除了豪華的貴族生活以外,還有肖像、風景、神話以及平民生活等。洛可可繪畫風格代表作之一,可以法國畫家華鐸(Antoine Watteau)為代表。其人物之尖鼻、小嘴、細指等均重現于華鐸之繪畫中,顏色亦極鮮艷。華鐸大部分作品均與巴黎貴族階級的豪華生活情形有關。當時代表畫家主要有:法國的華鐸、夏丹(Chardin)、布雪(Boucher)、福拉哥納爾(Fragonard)等;意大利的提也波洛(Tiepolo);英國的霍加斯(Hogarth)、雷諾茲(Reynolds)、根茲巴洛等。

洛可可的建筑風格與巴洛克的建筑相近,著重內部繁復的裝飾。雕刻則與家具等成為室內裝飾的一部分,但缺乏獨立的機能。以法國為例,洛可可式建筑于路易十五時代極為流行于室內,室內平坦的表面范圍較廣,花狀紋、彩帶狀等裝飾甚受歡迎。由大型建筑物轉變為小公寓式或緊密房間。家具之中,貝形、卷曲形以及花狀紋、帶狀紋等均甚流行。凡爾賽宮里頭的鐘室內部裝飾即為一處著名的洛可可式建筑代表作。

尖峰时速电子游艺